法國‧巴黎~羅浮宮(中集)

Day 9：01 Oct 2011

“迦拿的婚禮”；666x990cm是羅浮宮館藏最巨大的作品，
西元1562年裝飾修道院餐廳的畫作。(下圖左下)

羅浮宮雖然鎮館之寶不是義大利就是希臘的藝術品，不過繪畫類還是法國藝術家的作品最豐富，
Jacques-Louis David就是一位舉足輕重的畫家；政治狂熱的他西元1799~1815年擔任拿破崙的畫家。“拿破崙為約瑟芬加冕”(上圖右下)；描繪西元1804年12月拿破崙在聖母院舉行加冕儀式，
邀請從不出國的羅馬教宗至巴黎為他主持大禮。然而就在教宗為拿破崙戴上頭冠的時候，
拿破崙居然以雙手接冠然後為自己戴上，接下來自己為皇后約瑟芬戴冠~畫作正表現這一幕，
這足以顯現拿破崙不可一世的驕傲。這幅畫“真跡”收藏於羅浮宮，David自己又複製一幅一樣的畫放在凡爾賽宮的加冕廳；卻被稱為仿製~有點滑稽喔~
除了這幅彰顯好大喜功的拿破崙加冕圖之外， 一般人印象中拿破崙的馬上英姿或

一手放在肚子上的立姿都是出於他的描繪。 

而“露卡米埃夫人”(上圖右上)完成於西元1800年；或許是大家比較熟悉的畫面
只是不一定知道是他畫的，在法國歷史進入拿破崙時代，
藝術界也就由大衛揭開新古典主義得序幕，這一幅算是代表作。

“薩賓婦女的調停”(下圖右上)；David描寫古羅馬剛成立時期的故事，
當時羅馬人搶奪未婚的薩賓婦女為其繁衍後代，薩賓人試圖跟羅馬人談判要求歸還被搶奪的女子，卻遭羅馬人拒絕，薩賓人養精蓄銳多年之後正式向羅馬發動戰爭，這個時後的薩賓婦女面對一方的父兄；一方以為其生兒育女的羅馬丈夫陷入兩難，最後在薩賓婦女的協調下平息戰爭。這幅畫是在拿破崙征服義大利之後完成，
也是法國處於多年內戰之後的時機，所以畫作特別受新的政治團體歡迎。
 至於這些戰士為什麼要裸體…… 關於這個問題…… 

David說： 裸體戰士如果可以增加美感，那麼只要給他披上一個披肩即可…… 

上圖左(非大衛作品)只是雍容華貴的……我猜是瑪利皇后……

“加百麗‧德斯特麗與妹妹”；約西元1595年法國楓丹白露畫派，
右邊這一位是亨利四世的情婦加百麗，在妹妹維拉公爵夫人的陪伴下沐浴，
女性的乳頭代表魅力，背景遠處有一個嬰兒，
配合前景的姿勢是暗示著國王與情婦的兒子即將誕生，
情婦加百麗手指捏著一只象徵愛情的戒指，這是與國王的信物。
不過……還是屬於我不是很懂的構圖……

藍衣婦女；西元1874年，卡米耶‧柯洛；法國風景、肖像畫家，
寫實畫風樸實自然的表現平民百姓的情緒，不矯情不做作~很感人~

大家熟悉的安格爾的作品~

浴女；西元1808年是他旅居義大利時的作品，安格爾極力追求精確的線條構圖更勝色彩，
浴女中主角側頭的角度，為了顧及側臉的線條，他增長了脖子與肩膀的線條…… 
我想這一點；對於追求精確連解剖都專精的達文西應該不喜歡吧！(純屬個人揣測罷了~)
54年後西元1862年；高齡84歲的安格爾完成中土耳其浴室(上圖右上)，浴女依然是畫中的主角。

貴族的奢華在寫實主義的描繪裡栩栩如生，堆放在廚房的食物簡直聞得到腥味，
至於下面那一幅我喜歡前面那隻狗快樂啃食肉骨頭的模樣~跟我們家的狗好像喔~生動的哩！

這一位是阿布雷特‧丟勒的自畫像，德國文藝復興最偉大的畫家，被譽為誠實、真摯、
不負使命、值得誇耀的藝術家典範~同時又被稱作“自畫像之父”。
從自畫像似乎也可以端倪出他與他崇拜的達文西性向一致吧！

總是以蔬果花卉或動物構成肖像的朱塞佩‧阿爾欽博托Giuseppe Arcimboldo繪畫也讓我們找到了~
中世紀的宮廷畫、文藝復興、寫實或現在……大量的藝術品從這個大廳蔓延到另一個大廳
再從這個大廳延伸到另一個大廳……眼前是無數的大廳……

穿梭其間；其實羅浮宮殿本身也是藝術品~

從這個長廊走到下一個長廊~咦~好多裸體喔~呵~

力與美再加上暴力就有情緒與張力~

“繫腳翼的默丘利＂下圖左； 西元1753年的作品，希臘神話中的使者之神赫米斯；羅馬神話裡稱默丘利，身形健美；腳踝有翅膀可以健步如飛，  
頭戴羽翼帽子；手持雙蛇纏繞的魔杖，職掌宙斯與諸神間的訊息傳送， 
是畜牧、商業、交通、運動甚至小偷的神~神話中他還發明了樂器~

這裡是小朋友聽故事的地方~這裡是大朋友練習素描的教室~這裡有叫人羨慕的人文~

W&T在羅浮宮還沒逛完呢~